《鋒迴路轉：亡者歸來》作曲家分享「出乎意料」的配樂製作重點

導演雷恩強森（Rian Johnson）在 2019 年執導的《鋒迴路轉》（Knives Out）不僅獲得許多正面評價，也創下了亮眼的票房成績，後續更與線上影音串流平台 Netflix 合作，將其發展成三部曲電影，包括 2022 年《鋒迴路轉：抽絲剝繭》（Glass Onion），以及 2025 年《鋒迴路轉：亡者歸來》（Wake Up Dead Man），每一部電影都有一個獨立事件，所探討的核心議題、呈現風格等，也都各不相同。

最新的《鋒迴路轉：亡者歸來》故事描述丹尼爾克雷格（Daniel Criag）飾演的偵探白朗與一名年輕神父攜手，調查一起發生在有著黑暗歷史的小鎮教堂中的離奇謀殺事件；而長年與導演雷恩強森合作配樂的作曲家納森強森（Nathan Johnson）日前在接受 Indiewire 訪問時，分享了他為此片「出乎意料」的配樂製作重點。

雖然此片的故事場景主要發生在教堂中，但納森強森並不想要以傳統的教堂音樂去呈現，大部分的配樂都是著重在調性、主題性這樣更加隱晦、幽微的表現，而不是聚焦在以角色為主的旋律，而納森強森這麼做不僅是為了要顛覆觀眾在觀影過程中所產生的既定預期，也是為了讓音樂成為推進故事核心衝突的驅動力。

「對我來說，這種在醜惡與美善之間，或是光明與黑暗之間的拉鋸戰，正是這部電影帶給我的感受。在我看來，這讓我想到了當今世界中的金錢與權勢，而透過這部電影，我們也看到了金錢與權勢對宗教的影響，是如何被黑暗地扭曲，又或是被慷慨美好地運用。而這就是整部電影與配樂都在試圖拿捏的一種平衡。」

納森強森表示，他需要一段類似德國作曲家華格納（Wilhelm Richard Wagner）的《尼伯龍根的指環》（Ring Cycle）類型的主題，是可以從 0 瞬間爆發到 60 再立刻消失並融入回神秘的氛圍當中，為了達到這樣的想法，他的靈感來源是對於夏娃的蘋果的「渴望」，以及喬許布洛林（Josh Brolin）飾演的神父威克斯在其佈道中的「黑暗面」，而不是特定的角色或是劇情轉折。

「我們使用了所謂的換拍（metric modulation），將一種節奏與速度疊加在另一種完全不同的節奏與速度上。它們在數學上是相關的，但效果會讓人感覺相當不安，就像是在傳遞一段相互矛盾的訊息。可以說是體現了一種虛偽、兩面手法的概念，就像當權者正在說著某些聽起來並不真誠的話語。」

這樣充滿不安與失衡的氛圍，不僅是為了讓觀眾可以像喬許歐康納（Josh O’Connor）飾演的年輕神父賈德一樣，在各種曲折的情節中處於迷茫的狀態，同時也希望觀眾對於威克斯神父及其追隨者的偽善與謬誤感能有所直覺，卻又無法明確地指出；甚至在某場對峙的高潮橋段，納森強森也表示，希望配樂能作為一隻無形的手，在不喧賓奪主的情況下，加深當下的情感。

「雷恩強森最不希望我們做的就是去過度渲染、強化觀眾應該要有的感受。從我第一次看這部電影的時候，我就知道那是我必須要去守護的一刻，那就是整部電影的核心。」

雷恩強森與納森強森實際上是堂兄弟，除了《STAR WARS：最後的絕地武士》（Star Wars: The Last Jedi）之外，雷恩強森的所有長片作品及主創影集《撲克臉》（Poker Face）其配樂皆由納森強森操刀。