2015 年第 87 屆奧斯卡頒獎典禮，金獎影帝西恩潘（Sean Penn）在頒發最佳影片給《鳥人》（Birdman）的導演時，幽默的說「是誰給這些王八蛋綠卡的？」指的就是來自墨西哥的導演阿利安卓崗札雷伊納利圖（Alejandro González Iñárritu）！這個笑話雖然在當時引起了不小的風波，不過兩人就是因為曾經在 2003 年《靈魂的重量》（21 Grams）合作而立下了好交情，西恩潘才敢出此言，但認真思考這句笑話的背後，似乎還真是有些道理，因為回顧 2014 年奧斯卡頒獎典禮，同樣也是來自墨西哥的影人艾方索柯朗（Alfonso Cuarón）奪下最佳導演，連續兩年拉丁美洲裔導演作品「肆虐」奧斯卡，身為美國人確實想問：到底是誰讓他們來到這裡工作的？加上曾經執導「地獄怪客二部曲」、《環太平洋》（Pacific Rim）以及《羊男的迷宮》（El laberinto del fauno）的吉勒摩戴托羅（Guillermo del Toro），幾乎成為了近年好萊塢最炙熱的墨西哥導演。

2013 年在威尼斯影展首映即獲得巨大好評的《地心引力》導演艾方索柯朗，其實是他籌備超過 5 年的大作，當時劇本完成之後原以為只是一個簡單、低製作的片，沒想到連科技都無法負荷柯朗所要呈現壯闊的景觀與攝影上的技術呈現，這樣一步一步、一年過一年，才以 1 億美金的成本完成；柯朗並不是一名多產的導演，他一直到了 2001 年的《你他媽的也是》（Y Tu Mamá También）才在北美較為人知，這部描繪兩男一女的公路片，同時反映出千禧年前後墨西哥的政治、經濟、社會面貌，可以看出柯朗在敘事上的成熟和厚度；2004 年柯朗執導了哈利波特電影系列第三集《哈利波特：阿茲卡班的逃犯》正式進軍好萊塢，2006 年的《人類之子》（Children of Men）是柯朗在電影質量上的第一個高峰，本片以少見的末日題材蘊含著大量的符號隱喻，是 2000 年後最被推崇的科幻片之一。柯朗善於利用一個簡單、吸引人的電影故事，傳遞出他真正想要表達的人文意涵，不論是墨西哥的政經、反烏托邦世界的荒謬或是在《地心引力》中生命的循環，都可以瞭解他獨特且精準的眼光。



吉勒摩戴托羅與他的兩名同鄉不太一樣，深受日本動漫文化影響的他，腦中總有各種奇幻世界的無限想像，他於 1997 執導《秘密客》（Mimic）就算是進軍好萊塢，這部描繪巨大蟑螂的恐怖電影承襲了《變蠅人》的「變態形式」以及《突變第三型》的模仿能力，但從中你也可以看到一個外來移民對大都市的陌生與異化，評價最高的《羊男的迷宮》更是以一個成人童話隱射西班牙內戰之後的暴政，延伸出各種虛實間的辯證；另外，從戴托羅其他更為知名的商業電影《刀鋒戰士2》（Blade 2）、「地獄怪客二部曲」都可以看到他獨特的世界觀，綺麗中帶點奇異，華麗與腐敗並存。



最後一個，這個名字難拼、又難記的阿利安卓崗札雷伊納利圖，對比上述兩位可說是孤冷又沈默，2003 年阿利安卓的第一部美國電影《靈魂的重量》就入圍了威尼斯影展正式競賽片，也把西恩潘推向了最佳男演員，2006 年《火線交錯》（Babel）甚至一舉拿下坎城影展最佳導演，同時提名當年奧斯卡最佳導演、最佳影片；2010 年《最後的美麗》（Biutiful）更以一個瀕死的靈魂探究了生死、移民、勞工階級、性別歧視...等巨大議題，哈維爾巴登（Javier Bardem）極具震撼力的銀幕表現讓他拿下坎城影展最佳男演員，從靈魂、到巴別塔和死亡，可以看到阿利安卓他對「生命」目光的專注和見解。2014 年的《鳥人》（Birdman）以近年好萊塢氾濫的「超級英雄電影」為主軸，終於獲得了全世界的注意，其中當然也包括了演藝學院，諷刺的劇本和精湛的影像美學與攝影機運動，使得本片一舉讓阿利安卓拿下最佳影片、最佳導演兩大獎項，讓全世界都知道這位墨西哥影人出色的實力。



不同於先前電影產量，阿利安卓今年少見的事隔一年就推出全新電影《神鬼獵人》（The Revenant），同時找來金童李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）與湯姆哈迪（Tom Hardy）共同主演，描述一名被灰熊攻擊、被同伴背叛的獵人，在惡劣、寒冷的環境中求生，踏上復仇之路，這一次阿利安卓再次與昔日攝影搭檔艾曼紐爾盧貝茲基（Emmanuel Lubezki）合作，以自然光企圖呈現出大自然的巨大、壯闊與美麗，所有的細節在大銀幕上一覽無遺，在視覺上再次給予觀眾一個全新的體驗，不論是服裝造型、美術設計、攝影、表演、導演以及影片，都是今年奧斯卡獎季的巨大競爭者。有沒有可能連續三年奧斯卡都被墨西哥血液的電影攻佔，相當有趣！