文/ Jack Kuo

電影開始鏡頭跟隨兩位女孩花﹙鈴木杏飾﹚與愛麗絲﹙蒼井優飾﹚的腳步踏進，在月臺與電車間漫無目的的穿梭，時逢冬天，她們仰著頭吐出凝凍的氣團，將影像盈滿空氣。篠田昇的攝影在朦朧光影間抓住青春的實體，讓人耽溺於影像之美與青春之失，於是我彷彿站定在那「積著灰塵的玻璃」前，極欲「走回早已消逝的歲月」。

[caption id="attachment_62914" align="alignright" width="366"] 《煙花》以男孩的主觀鏡頭重回消逝的初戀[/caption]

電影裡鈴木杏與蒼井優兩人的生嫩演技反而呈現了青春該有的樣貌，而相較於兩位女孩的自然演技，學長宮本雅志﹙郭智博飾﹚的人物形象顯得單薄，眼神空洞、身形畏縮，彷彿沒有靈魂的空殼，對他的記憶點大概是電影巧妙的停頓，特寫學長那張驚愕失聲的蒼白臉孔。

電影透過學長的主觀鏡頭看見花虛幻迷離的殘影，花將學長從落語的世界拉出，捏塑記憶給他，並賦予其愛情的定位，花的男朋友。岩井俊二的主觀鏡頭在鑲進不存在記憶的同時，是對難以尋回的青春哀悼，一如《煙花》裡男孩重構逝去的時光，在游泳池做了一個虛幻飄渺的美夢。電影隨著劇情的演進，這些原本不存在的記憶開始以各種形式浸染學長的潛意識，為電影增添奇幻色彩。凌亂的愛情關係讓學長手足無措，虛構記憶與現實場景產生錯置，學長將花沾滿肥皂泡的手視成鼻涕蟲的黏液，在廟會目睹愛麗絲身穿和服的幽魂倩影，花與愛麗絲在學長的意識裡變現出詭異樣貌，穿梭虛無的記憶，或許那些奇怪的夢境與幻覺，也代表著青春期特有的精神圖景。

[caption id="attachment_63115" align="alignleft" width="316"] 〈Arita〉以廣末涼子的自我辯證洞見青春某部分的消亡[/caption]

電影碎片化的剪接突出青春紛繁的樣貌，捕捉花與愛麗絲各種肢體細節，然而卻削弱某些情感段落的情緒。電影裡花向學長坦露謊 言求愛的過程，重新面對愛麗絲的友情，以及自我愛情的終結，鏡頭大特寫花哭泣的模樣，並穿插相聲社社長滑稽低俗的表演，悲 喜交雜的氛圍讓花的情感流露無法完整。
電影最耐人尋味的部分為愛麗絲芭蕾舞的演出，逆光拍攝襯托愛麗絲蕩漾青春的舞姿，盈滿空氣感的畫面懸浮著愛麗絲的身體、馬尾、紙鞋與裙擺，我屏息凝視那段不用明言的青春絮語，深怕錯過什麼，屬於自己內心的共鳴。然電影於愛麗絲的獨舞穿插廣末涼子世故的鏡頭，刻意呈現兩者間的對比稍嫌突兀，並打斷抒情的延展。電影從岩井俊二的短片《Arita》往前推兩年回望廣末涼子，與《花與愛麗絲》的她互相觀看，似乎呈現人跨越某界線後青春逝去的歷程，而那不復存在的Arita在愛麗絲身上重新被輕喚出來，以動人身姿作為青春的印痕。



《花與愛麗絲》或許存在諸多瑕疵，它不見得是岩井俊二最好的電影作品，但卻捕捉了花與愛麗絲青澀模糊的臉孔，留存青春特有的氣息，更凝結動人純真的樣貌，是蒼井優的，也是鈴木杏的。《花與愛麗絲》延伸《四月物語》的曖昧情愫，更展現岩井俊二歷來最耀眼的青春光譜，其有別《情書》傷逝哀慟的濃烈情緒，以及《夢旅人》和《青春電幻物語》的殘酷灰暗。電影拋開片頭背景高壓電塔那端抑鬱的電幻世界，聚焦青春的蓬勃生氣與奪目光采，透顯樂觀的青春面向。片尾花與愛麗絲友情依舊，她們相互嬉鬧，為雜誌封面上愛麗絲的青春痘苦惱，我心想如果你在青春期煩惱的是青春痘，制服好不好看，月臺上的男孩帥不帥，那你該是多麼幸福的小朋友啊。影片裡花與愛麗絲的純真成為接近無限透明的光譜，電影鏡頭仿擬相機，以有限快門紀錄她們轉瞬即逝的靈動姿態，將畫面定格在青春爆炸之前。