文/張瀞心

曾有幸拜訪羅浮宮，手上拿著不算薄的指南摺頁，在偌大的建築物內穿梭。人氣最旺的，莫過於《蒙娜麗莎的微笑》，區域圖上清楚標示往哪兒走。但我攔下羅浮宮內的工作人員，想找維梅爾的畫作《天文學家》和《蕾絲女工》。經過一番找尋、問過無數個工作人員（羅浮宮實在不是普通的大...），終於先後抵達兩幅畫作的展示地點。

看到實體畫作，我呆愣了約30秒；兩幅畫的尺寸，遠比我想像得小。在一方小小天地之間，竟揮灑出令人讚嘆、寫實的細節，細膩至物品上的花紋、衣服的皺褶紋理，無一不包。當然，還有眾所皆知，維梅爾畫作內那自然、又精準到位的光影變化。

傳世作品少、歷史文獻上的記載少、簽名方式多變...種種原因，加厚維梅爾的神秘面紗，模糊他真實的面容。以單純欣賞維梅爾畫作的角度出發，我較傾向認為那些精彩的畫作是天賦使然。但我認為的「天賦」，似乎與Tim在《透視：光影大師維梅爾》內，所剖析、得出的「天賦」結論，有些距離。

維梅爾的狂熱粉絲、工作上的影像專業；看似平行線的愛好與工作，交錯、匯集於Tim個人身上，也因此產生Tim的維梅爾計畫。正所謂too good to be true ，維梅爾畫作的光影讓人震懾，也同時完美過頭，讓人不禁懷疑，人類的天賦有可能達到如此精準的程度？由疑問出發，觀眾跟隨著Tim的腳步，探尋藏在維梅爾畫作之中的秘密。

以往觀賞紀錄片，精彩有趣的成份，即是一步一步，逐漸接近真相之時。然而維梅爾光影背後隱藏的真相，似乎不是整個藝術史界、或者身為維梅爾粉絲的我，想知道的。

身為計畫發起人，Tim發掘真相的精神相當可佩；資料搜集、與相關專家一同詳實分析，最後再親身實驗，皆引領觀眾往維梅爾畫作謎團的核心前進。當在影片結尾，得知寫實的真相：維梅爾的光，可能是借助透鏡與鏡子，還有非比尋常的耐性與毅力，完成畫作。坦白說，揭露真相的當下，不免失望。Tim打破了我（還有所有觀眾）對人類天賦的浪漫想像...。

想起親眼所見的《天文學家》、《蕾絲女工》；舉世聞名的《戴著珍珠耳環的少女》；以及更多更多，透著維梅爾獨特構圖的氣息，暈染著精準光影、色彩的畫作。或許他的細膩，來自透鏡與鏡子的輔助，但影片結束後，我冷靜想想，Tim的發現，會動搖到維梅爾的藝術史地位嗎？似乎還是有些難度。

「只要讓人有感動，就是好作品。」

對於文字及影像，我較為熟悉；但畫作、雕塑...等藝術作品的欣賞，我是素人。畫作觀賞的技巧是甚麼？如何賞畫？我曾向長期創作抽象畫的一位前輩，討教此問題，沒想到他回答得如此簡潔。

努力回想，我的第一幅維梅爾畫作─《戴著珍珠耳環的少女》。流連於光線灑落之處：少女清亮的大眼、飽滿的雙唇，到纏繞在頭部的深海藍頭巾，橘黃色裝束，皆與暗色背景形成強烈對比，大大凸顯畫作主體；而充滿敘事性的神情，則增添少女的謎樣風情。

內心漾起充實的感受。僅僅從書本上看過畫作的圖片，不管看幾次，都還能在心中激起些火花，這應該就是所謂的感動。

由Tim親身的實驗，維梅爾的作畫方式看似投機，卻非常耗費時間、心力、眼力，不比其餘畫者輕鬆。在沒有相機的年代，捕捉自然光相當困難，但維梅爾仍致力將最自然的光線、構圖、人物神情，凝於一方畫作之中，是個致力追逐完美光影與構圖的工匠。了解他的作畫方式後，對於維梅爾的創作有些改觀，他只是個缺乏相機的創作者。

我想像著，若維梅爾身在現代，一定會是位精雕細琢的偉大影像工作者。