上禮拜我們曾經報導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）以及昆丁塔倫提諾（Quentin Tarantino）全力捍衛搖搖欲墜的柯達底片，並且成立了一個聯盟。這個聯盟即將與柯達簽訂合約，內容包括保障膠卷電影的拍攝量以及底片購入量，以確保電影底片不會再數位的洪流之下迅速滅亡。

當時在閱讀這則新聞時，我有想到馬丁史考西斯在2014年1月寫給他女兒的一封信，內容像是他從事這個產業數十年來的心得總結，看到這些日子電影發展與科技進步的碰撞火花，語重心長的告訴新一代的電影創作者「拍電影的永遠不是工具，而是你本身」，而馬丁果然對於柯達底片的存亡發表了舉足輕重同時淺顯易懂的支持聲名：

「我們從事的產業有很多名稱，電影（Movies）、影像（Cinema）、動態影像（Motion Pictures）以及底片影像（Film）；我們被稱之為導演（Directors），但更多的時候人們稱我們為影像創作者（Filmmakers）。影像創作者們啊，我並不是逃避一個既定的現實，逃避數位時代將要來臨，因為它已經來臨了，而這項技術也有著數不清的優勢，攝影機更輕、更容易在夜晚拍攝時達到理想的曝光；在這個世代，我們有更多的選擇讓我們的拍攝的影像更盡善盡美，同時攝影機也越來越便宜了，因此拍攝一部電影所需要的預算也越來越低，門檻也不再如此高不可攀，就算我們這些依舊使用底片拍攝的導演，最終也轉變成數位輸出、在戲院變成數位投射，相較底片所需要更繁瑣的沖洗以及更困難的技法去輸出，過程還可能會磨損，保存不好也容易腐爛，說真的，要徹底的淘汰底片是一件非常容易的事情，真的太容易了。

看起來，電影終究是一個產業、一個商業行為，但電影同時也是一門藝術，年輕一輩的電影創作者依舊需要透過過往的製作方法、元素、過程去學習這門藝術形態。你能想像有天藝術家告訴年輕一輩的藝術家丟掉他們的畫筆、畫布吧，反正iPad更容易使用以及取得嗎？當然不可能。在動態影像（Motion Pictures）的歷史裡，包括電影這項藝術型態，只有極少數的例子並沒有用底片創作，其實現在我們接觸的數位影像，也都只是底片的「再製造」，就連現在，我都可以跟你們說底片的色票依舊比數位還要豐富。還有，我們必須瞭解底片依舊是保存電影最棒的方式，我們無法保證現今的數位技術已經到達極限，但底片卻能證明這點，如果我們能夠善加保存以及妥善照顧的話。

我們身處的產業以及那些電影創作者們，對於柯達底片公司的處境有著巨大的反彈，那是因為我們瞭解我們無法承受失去他們的後果，這些創作者近期對於底片的保護行動，是我們這些電影人對維護底片的重大進展，這個我們始終深愛的藝術形態。」