文 / 孫碩

一個好的導演可以運用各種不同的電影技巧去提升影像節奏的氛圍，無論的配樂、特效或是演員表現，而保羅葛林葛斯（Paul Greengrass）無疑是攝影機運動的佼佼者；從《聯航93》（United 93）就可以證明他的「手持攝影風格」可以徹底營造出身歷其境的觀影經驗，只不過是一個簡單的飛機機艙場景，保羅即可重現當時劫機時那種緊張、焦慮的張力，當年他也因為此片入圍奧斯卡最佳導演，證明了他獨樹一格的說故事才華。

在經歷了《關鍵指令》（Green Zone）的不愉快後，今年保羅再度將一個真實的劫船事件搬上大銀幕，更找來了兩屆奧斯卡影帝湯姆漢克斯（Tom Hanks）主演，重現2009年快桅阿拉巴馬號劫持案，描述四名索瑪利亞海盜企圖劫持快桅阿拉巴馬號貨輪；其實這樣簡單的故事加上改編真實事件，在論述上是相當具有挑戰的，但是保羅不疾不徐、冷靜聰明的建構出每一個角色的行為，更可怕的是電影多數在一個窄小的空間內拍攝，保羅依舊精準拿捏每一顆鏡頭的移動以及每一個演員的互動表現。

「每個人都在面臨不同的恐懼」

除了簡單的劫船案件外，保羅描述了一個更深層的問題：恐懼；他不讓反派海盜角色淪於萬惡的處境，他願意用不同的角度讓觀眾去思考海盜的行為以及第三世界國家所面臨的國際問題，這不是一個「同情戰術」，而是勾勒出更完整的故事進而丟出一個問號，讓這部電影有著更有批判性的討論空間，讓我們去思考海盜為何而惡，海盜與恐怖組織之間的差異與西方世界的距離。

當然你絕對無法忽略保羅營造的「幽閉恐懼」氛圍，從密閉的船艙到窄小的救生艇，每一個被害者與加害者之前顧慮的害怕，都被描述的非常透徹；組員要如何躲避海盜的查緝同時也要顧及船長的安危、船長要如何保住組員以及解決這次的危機、海盜要如何堅守自己的立場並且快速、順利地達到目的，因此不止快桅阿拉巴馬號所有船員，其實兩方每一個互動和抉擇，都充滿著糾葛和恐懼。

故事的高潮其實發生在黃色救生艇上，被挾持當作人質的菲利普船長要克服生理上缺水、缺氧的痛苦，也要把持住心裡的恐懼；相對的海盜也必須接受劫船任務失敗的後果，電影當中每一個橋段都在與觀眾拉扯恐懼的情緒，不論是視覺上或是故事上皆是如此。

湯姆漢克斯在這次的表演上確實是他近10年來的巔峰之作，在勇敢、猶疑、害怕和冷靜之中不停轉換，到最後獲救時的情緒崩潰，似乎都隨著電影、觀眾一起起伏；不過我更要給予保羅在這次執導上面的高度肯定，為求逼真劇組75%都在船上拍攝，在處理電影故事和節奏上其實非常困難，134分鐘裡面卻絲毫感受不到任何鬆懈，同時也讓觀眾思考當下的世界情勢。

《怒海劫》除了技術高超以及演技之精湛外，卻也冷靜述說了這個真實世界我們必須思考的許多嚴肅議題，因為在每一個英勇的行為當中，都暗藏著深層的恐懼。