金馬執委會搶在金馬影展售票前公布今年最華麗、最夢幻的單元，也是為金馬50特別量身打造的限定企畫「金馬50：大師現身」：包括侯孝賢、李安、蔡明亮、許鞍華、關錦鵬、杜琪峯、陳可辛、婁燁、賈樟柯9位當今叱吒國際的華語影壇大師以及金馬50大使張曼玉都將在金馬影展選映代表作之外，還會出席「金馬50大師講堂」活動，與影迷面對面分享電影創作，十全十美的堅強陣容，堪稱是今年影展不容錯過的超級重頭戲。

侯孝賢許多作品都被視為經典，近年重映的也不少，唯獨《海上花》（Flowers of Shanghai）好久不見，因此特別選映本片。這也是侯孝賢首度挑戰古裝題材，精緻優雅的場景設計和細膩曖昧的光影佈局，把一世紀前上海妓院的浮華迷醉，男女之間的情慾手腕，拍得從容徐緩卻又伏流暗湧，盡顯洗練。侯導正埋首唐代題材的《聶隱娘》，《海上花》這部清代經典或許可做為影迷聯想的依據。



李安選映的《色，戒》（Lust, Caution）風光斬獲2007金馬獎最佳劇情片、導演、男主角、新演員等7項大獎，更一舉奪得威尼斯影展金獅獎。這也是李安首度榮獲奧斯卡導演獎後，回歸華人影壇的大作，慧眼欽點湯唯，與金馬影帝梁朝偉精湛演繹忠誠與背叛、身體與性靈的拉扯。聽李安回首當時面對的壓力，以及尺度、選角的掙扎，堪稱最務實的電影課程。

除了新作《郊遊》擔任本屆影展開幕片外，蔡明亮的《黑眼圈》（I Don't Want to Sleep Alone）也將在金馬重現。這是蔡明亮首次在故鄉馬來西亞拍攝的電影，除了保有一貫的個人風格，還在地貌及音樂上增添了馬來西亞種族混雜的特色，而和其他作品大異其趣。同時做為台灣導演與馬來西亞華僑，《黑眼圈》對他意義非凡，形式手法亦非等閒。

許鞍華是推動香港新浪潮的代表人物，作品涉獵甚廣，從歷史政治、生命經驗、文學改編到驚悚犯罪，皆有所長。《天水圍的日與夜》（The Way We Are）是許鞍華以低成本製作的數位作品，迥異於過往香港媒體過度渲染的高犯罪率負面形象，改以樸實、平緩的影像風格捕捉天水園的常民身姿，舉手投足盡是生活氣味。大導演與低成本如何共處，這絕對是個值得探究的問題。

關錦鵬執導、張曼玉主演的《阮玲玉》（Center Stage）不僅烙下一代女伶的美麗倩影，同時也見證90年代香港影壇的風華正茂。張曼玉打破外界預期的動人演出，贏得柏林、金馬影后殊榮，成為首位在國際三大影展折桂的華人演員，奠定她不可動搖的演技地位。張曼玉屆時也將出席本場放映，與關錦鵬暢談當年拍攝的種種艱難，以及突破瓶頸的心路歷程。



杜琪峯作品多產且不拘泥單一類型，但他最愛終究還是黑色警匪片。2000年以《槍火》獲得金馬獎最佳導演，讓他登上電影作者之列；本次放映的《黑社會》（Election）是他2005年作品，不僅深入黑幫體系的盤根錯節，精彩激烈的場面調度亦令人目不暇給，除了獲得香港電影金像獎最佳影片、導演、編劇、男主角四大獎外，也讓他躍登世界影壇公認的大師。

曾被美國時代週刊選為年度十大佳片的《甜蜜蜜》（Comrades: Almost a Love Story）是陳可辛最受影迷喜愛的代表作，也是金馬獎最佳影片得主。全片以鄧麗君名曲串起一段長達十年的聚散離合，將浮世男女的愛情錯身扣合時代流變，開展出文藝愛情片前所未有的高度，也啟發日後香港電影的懷舊風潮。張曼玉情感豐沛的詮釋，在當年金馬獎得到「從未有過如此真實而精湛演出」的高度評價，立下難以超越的演技範本。本次放映的是全新數位修復版本，絕對值得影迷一看再看。

婁燁是中國第六代最具指標性的導演之一，《頤和園》（Summer Palace）也是極少數敢觸及「天安門世代」無法公開言說的歷史禁忌，並將最私密的個人感情與最龐然的政治動蕩交織為若即若離的生命圖景，坦率真誠的勇氣與大膽突破的視野，絕對是二十一世紀最重要的華語電影之一。這回婁燁將親自揭開中國當代最著名的禁片始末。

《天注定》（A Touch of Sin）是賈樟柯最新作品，礦工、搶匪、婦女、勞工四名主角來自四個不同省份、不同背景，卻同樣走上血淋淋的結局。本片成熟地反映急遽變動的經濟成長，所帶來的暴力瘟疫，無聲無息地蔓延。賈樟柯如何聚焦草根百姓的現實困境，同時向武俠大師致敬，透過暴力行徑刻劃當今中國面貌，應該是影迷熱切想知道的。



經典影片，加上夢幻影人現身說法。「金馬50：大師現身」這個特別單元，早已超越「值回票價」所能形容，影迷千萬要把握難逢的機會。