馬丁史考西斯（Martin Scorsese）雖然年過 80 ，不過依舊穩定輸出超品質的電影作品，同時也會對電影產業現況發表自己的看法，當然這些看法在許多人的眼中具有一些爭議，包括了「主題樂園說」、「漫威影業並不是電影」這類的論述，不過超級英雄電影、系列電影以及串流生態對整個生態產生超過 10 年的劇烈動盪已是不爭的事實，導致不僅是馬丁，許多對於傳統電影製作、戲院體驗的創作者皆提出了多樣的看法；馬丁近日在柏林影展接受終生成就金熊獎時，再次被問及了電影是否已走向死的問題。

「我不認為它正走向死亡，我認為它正在轉變形態。它從來都不是一種形態而已，過去我們以為它只能代表一種方式，伴隨我成長的電影就只是一種方式，如果你想要看電影，你就只能去戲院，不管是好的戲院還是爛的戲院，你就只能去戲院看，它是一種共同的經歷。

但科技的變化非常迅速與劇烈，就某種意義而言，你唯一能夠掌握的事情就是你個人的聲音，至於個人的聲音，我必須說，你可以在 TikTok 呈現，也可以在一個 4 小時的電影或是 2 個小時的迷你影集中呈現。」

從超級英雄系列的興起，串流平台的攻城掠地，到現今甚至有人工智慧開始搶奪影視人員的工作，去年的編劇工會以及演員工會就為此擬定全新勞資合約，馬丁也對這個便利、新穎但絕對也讓人感到憂心恐懼的技術表達看法，「不要成為科技的奴隸，讓我們掌控這種科技並且讓他走向正確的方向，這個正確的方向來自個人的聲音，而不是只是一個容易消耗並且被丟棄的東西。」

無論是主題樂園或是電影的本質，馬丁對於電影的想法與熱愛從未改變，他希望電影的真實樣貌能夠在各個平台被看見，創作者的觀點（聲音）必須如實表達，那這個作品就值得被拍攝出來；不過，身為 2024 年的電影觀眾，始終必須面對在疫情之後戲院還在面對恢復期，就台灣而言，代表著西門町重要戲院的絕色也在先前宣告即將歇業，除了傳遞出新世代的觀眾觀影習慣已大幅度轉移外，戲院作為實體娛樂的價值也逐漸萎縮，電影觀眾要如何重回戲院，將會是片廠、製作公司、發行商、行銷團隊面對的嚴峻考驗。

新聞來源：綜藝報