大衛芬奇（David Fincher）可能是好萊塢最早擁抱串流平台 NETFLIX 的影人之一，早在 2013 年就投入《紙牌屋》（Housr of Cards）的製作，那時候全世界還沒什麼人知道這間即將在幾年之後改變影視產業的公司，甚至好萊塢都無法看到這項服務將帶來的巨大衝擊；近日，大衛芬奇在接受法國世界報（Le Monde）專訪時，再次給予了 NETFLIX 高度讚譽。

「說實話，我與多數的主流片廠都有合作過，當你告訴他們，『我必須用 4K 製作這些特效』，他們第一個反應會是，『喔天啊！這也太貴了吧』，他們哪怕對一點點的開銷都會猶豫不決。」大衛芬奇表示，不過 NETFLIX 的狀況則完全不同，「NETFLIX 從未對這種狀況提出異議，他們採用了能讓影人感到合理的產業標準，我認為 NETFLIX 擁有好萊塢至今最好的品質管理。」

這也是這幾年來多數與 NETFLIX 合作的導演、演員、節目統籌對這間串流巨人的評價，他們通常不會過於干預創作者的想法，也不貴給予太多的限制，好的一面，造就了如《羅馬》（ROMA）這類全黑白的電影傑作，壞的一面，過度給予自由可能也會讓作品評價失衡，過去 NETFLIX 自製電影評價起伏較大，也是不可否認的事實。

大衛芬奇在《紙牌屋》之後，已與 NETFLIX 合作多年，推出了多項計畫，從製作到內心都非常認同串流平台這項服務，幾乎可以說是「串流派」的頭號支持者，「你要知道，我們不會透過限製家庭發行來拯救電影這種文化。」大衛說，「現實的來說，電影院本該是要一個前衛的場所，而不是像現在這樣潮濕、臭氣沖天、油膩膩的地方，並且節省各種開支；我還是喜歡某些特定戲院，例如中國戲院以及洛杉磯的圓頂劇院，但那裡的技術條件很差，我們必須拋開所有這些懷舊情緒，最終問自己一個正確的問題：誰提供了最棒的表現方式？」

電影院的硬體問題，一直都是串流派攻擊的主要原因，確實，北美因為國土面積廣大，除了主要的票房集中城市如紐約、洛杉磯之外，存在著很多偏遠地區的電影院，那裡人煙稀少，硬體設備往往年久失修，造成觀影體驗不佳，而這也是戲院業者近年企圖改善的重點項目，包括了音響設備的升級，例如杜比聲音的 ATMOS 技術，拍攝與影像放映的升級，例如 IMAX 攝影，都表現了戲院企圖挽回觀眾的野心。

當然，大衛芬奇的言論代表著他自己的立場與經驗，畢竟也有像克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）這種傳統電影的信奉者，但也許我們真的可以思考大衛芬奇的疑問，什麼樣的方式、什麼樣的平台以及什麼樣的收益模式，最符合影人自己的表現方式，無論答案是什麼，在拉扯了多年之後，我們會知道沒有一方會徹底的消失，相反的，反而漸漸的走向一個平衡的狀態。

新聞來源：The Playlist