從蛋堡的《少年維持著煩惱》、at17的《給十年後的我》，到最後萬芳的《我們不是永遠都那麼勇敢》，我們都偷偷的與歲月競爭、和時間抗衡、同生命殞落，我們開心、難過、徬徨、忌妒、勇敢、質疑著我們呼的每一口氣息，反思著每一口我們吐出的穢氣。我們每一個思緒、情感，都在我們人生的每分每秒中掙扎、對立，我們追求解答、找尋救贖，最後我們無畏自我的渺小而天真的放大了自己的重要，使得「與天的連結」消逝，相對的我們孤立、無助，而自我生命的終點，在於天、在於地、在於宇宙、在於全部。

 

Terrance Malick整整一個小時美輪美奐的「螢幕保護程式」的演進畫面安排，是充滿意義的；它不僅僅是新的電影符號傳遞手法，更如同與萬物連結的重量，緊緊交織在每個影像中，這是不停的探究、焠鍊出來的創作菁華，突顯我們的極度渺小、極度龐大、極度輕視以及極度重要。

 

《The Tree of Life》跟井上雄彥的《浪人劍客》最後闡述的中心思想極為類似，道路的偏頗是人心的盲點，我們極大化物種的地位，但與萬物、宇宙相比，卻也猶如細菌般的渺小無謂，「上帝」是Malick選擇的「角色」，因為上帝活在我們心中，我們每個人都是自己的上帝，因為其救贖在自我本身，不是宗教形體；這是「生命」與「自我」的對手戲，當路途走向「自私」，我們進步入黑暗，相對的當我們踏入「恩典」，之於上帝的光明，發自自我內心的救贖，才是與宇宙平起平坐的真理。

 

這不是一部電影，是在投射每個觀眾的一生。

 

得到生命、經歷死亡，掙扎、逃避，我們得知救贖。