文/ Sebox

一講到王家衛導演的電影，你會想到什麼呢？罐頭、旗袍、女殺手，或是嘴巴腫起來的梁朝偉？（誤）王家衛的電影在文本上多數都是架構相當單純的通俗愛情故事，這點或許跟他早期在電視台撰寫劇本有關，而他的作品最吸引人的莫過於集合攝影、美術、剪接等各個面相的電影美學，從充滿粗糙粒子的底片質感，到美不勝收的場景不致，其作品畫面的配色甚至被做成了「王家衛濾鏡」如此充滿個人風格的識別。

我們都知道電影的顏色對於故事有相當大的助力，而影像創作團隊 Glass Distortion 就製作了一支短片，以紅、黃、綠、藍、紫五個顏色作為分類，將王家衛導演過去的電影作品匯集起來，透過顏色讓大家感受導演使用顏色的方式與細節，而這也是王家衛與攝影師杜可風在合作上相當注重的環節，更成就了王家衛獨特的電影美學。

顏色對於觀眾來說是最直接的觀影體驗，故事劇情必須透過大腦消化後才有辦法理解，恐怖電影的元素則是透過視覺與突如其來的聲響製造觀眾對於未知的恐懼感，而畫面的顏色只要透過視覺就能夠傳遞，且色彩心理學早已認定在圖像與影像上，顏色是最直接影響觀者的要素，這也是為什麼王家衛能夠透過視覺的安排，將通俗的文本化為浪漫詩篇的原因。在王家衛的五個顏色裡面，你又感受到了什麼呢？