文/ Sebox

美國導演吉姆賈木許（Jim Jarmusch）以獨立小成本電影從 1980 年代開始，創造了文藝青年的美好世界，最廣為人知的或許是近期的《噬血戀人》（Only Lovers Left Alive），不過他從《天堂陌影》（Strangers Than Paradise）開始就受到坎城影展的青睞，拿下了金攝影機獎。今年的新作品《派特森》（Paterson）再次入圍坎城競賽片單元，為搖滾歌手伊吉帕普（Iggy Pop）拍攝的紀錄片《一級危險》（Gimme Danger）也在坎城影展首映。

不過如此有個人風格的導演，許多觀眾可能認為他會是一個「作者論」（Auteur）的崇拜者，不過日前在接受訪問時，他卻提到了他真正的想法，他表示自己的電影並不是ㄧ開始就全部設計好，而是到了剪接室才會真正成形。

「對我來說，一部電影是在剪接室才成形的，因為我只會寫一個版本的劇本，我不會重複修改劇本。」

吉姆表示劇本完成後，他就會開始跟美術、場景、選角等等優秀的工作人員開始討論，過程中他會做非常多的筆記，即便到了拍攝過程中，他也可能會突然想要更改細節，這些都要到了剪接室才會變成完整版，他的拍片方法裡面不會包含重複修改自己的劇本。

「因為『作者論』這件事情根本就是無稽之談，電影是如此需要合作才能產出的藝術，尤其在我的電影裡面，我只在藝術層面控制我的電影，意思是我選擇我要一起合作的人才，而我們一起製作電影。我在電影裡面寫上『一部吉姆賈木許的電影』是為了保護我選擇這些人才的能力，如此一來我才能在世界各地獲得資金繼續拍攝電影，但我們事實上是從頭到尾都一起合作的，電影就包含了我們探勘、拍攝、彩排...等，一切都是一直在改變、一直在改變的。」

聽起來吉姆的作法非常尊重專業，也從來不認為任何一個環節是他自己全權包辦的，在訪談中他甚至提到自己的劇本與其他劇本不同的地方，他的劇本永遠都是彩色的，因為他不停地加入更多東西到劇本裡面，而且這些添加的元素都是在與他人的合作過程中激發、討論出來的，不像多數的導演會重新寫一個版本再讓大家去發揮。

當然，這樣的說法並不代表拍電影一定是得怎麼樣，每個導演都有選擇自己拍片方式的權力，所以崇尚作者論的導演與讀者們也不要生氣，重點是吉姆的確端出了許多優秀的作品，以特別的電影美學在獨立電影中仍然有一定的商業價值，這是吉姆賈木許如此令人讚賞的原因之一。

吉姆賈木許最新的電影作品《一級危險》將會在 2017 年 1 月 6 日上映，而最新劇情片《派特森》主演卡司包括亞當崔佛（Adam Driver）、葛席芬坦法拉哈尼（Golshifteh Farahani）、卡拉海沃（Kara Hayward）、曾演出《神秘列車》（Mystery Train）的永瀨正敏等，預計在 2017 年 2 月 3 日上映。（Playlist）