[專欄] 聽見克里斯多夫奇士勞斯基的《藍白紅三部曲》色彩交響樂

《藍色情挑》（Three Colors : Blue）：自由

「藍色，最具雙層人格的色彩。」它象徵著理性，卻含有大量情感的成分。茱麗葉畢諾許（Juliette Binoche）飾演的茱麗（Julie）在一場車禍中失去了丈夫與女兒，她原先選擇自殺結束人生卻無法做到，但揮之不去的悲傷使她無法再對任何人敞開心房。即使她知道丈夫的助手深愛著她，了解世人希望她完成先生的遺作，仍選擇拋下具有回憶性的一切，她認為這是一種「心靈自由」的方式。劇中導演採用大量的藍色，茱麗在丈夫的書房中注目著牆上的投影片，藍色的光影倒映在她的臉上代表著壓抑的心情不斷在內心釋放。藉由獨自地深夜游泳來宣洩自己的痛苦，泳池中的藍色水面襯托她心中的煎熬。另外，茱麗的「藍色吊燈」代表著她的回憶，即使她丟棄房子、樂曲，甚至是愛情，實際上她從未鬆手過，該燈飾象徵著過去仍緊緊地套牢她，因此她從來沒感受過真正的心靈自由。

其實這部電影並非單純地描繪茱麗的人生，它隱約地透露人們主觀性的自由論。「自由即有權做一切無害於他人的任何事情」─出自於法國大革命的《人權宣言》。劇中的妓女自願從事這份工作，她所選擇的並不會妨礙到他人的自由，卻面臨被趕出大樓的危機。流浪漢只是待在街頭上吹奏單簧管，卻慘遭路人毆打，連女主角都對他感到不悅只因為他演奏著正好是丈夫的曲子。他們皆站在自由權所定義的標準值上，但是仍受到世人質疑及批判。「自由」一詞看似充滿著理性的意味，事實是最主觀的定義，因為每個人都是以自己的角度來看待自由。對你來說，這份動機是你的自由，但對我來說就是影響我的舉動，要去界定它真正的範圍實在太難了。因此導演選擇藍色的特質─理性（真理）與感性（憂鬱），將藝術帶進其概念而非直述的方式，並透過茱麗的世界來闡述「自由」的定位。