文/ Sebox
曾經以《第五元素》(The Fifth Element)華麗又寫實的科幻設定驚艷全世界的導演盧貝松(Luc Besson),一直以來對於商業規模的大型電影都相當有其獨特的執導功力,如果題材又像《露西》(Lucy)那樣對上了科幻、未來等元素,就會成為該年度討論度相當高的電影作品。這次盧貝松斥資 2.1 億美金帶來《星際特工瓦雷諾:千星之城》(Valerian and the City of Thousand Planets),不僅是法國影史最高預算的電影作品,其改編的原著漫畫〈星際特工〉(Valérian and Laureline)更是蘊藏著深不可測的文本厚度,甚至成為《星際大戰》(Star Wars)系列、《阿凡達》(Avatar)...等眾多我們熟知的科幻作品的靈感來源。
法國原著漫畫〈星際特工〉是出自皮耶克里斯汀(Pierre Christin)與尚克勞德馬茲爾斯(Jean-Claude Mézières)兩位大師之手,1967 年推出第一集後一直連載到 2010 年 1 月才畫下句點,適逢〈星際特工〉五十週年慶,盧貝松推出《星際特工瓦雷諾:千星之城》更具有一層致敬意味,在美國影評的首波評價出爐後,讓人更加期待這部電影在視覺上會帶給我們什麼樣的震撼。
提到致敬,就不得不談談〈星際特工〉這本漫畫對於科幻電影的貢獻與靈感激發,早在 1977 年喬治盧卡斯(George Lucas)推出第一部《星際大戰四部曲:曙光乍現》(Star Wars Episode IV: A New Hope)的 10 年前,〈星際特工〉就已經端出了文本如此深厚的外星設定。《星際特工瓦雷諾:千星之城》將要在 2017 年 8 月 4 日上映,今天狂熱球要帶大家來解析,《星際特工瓦雷諾:千星之城》的原著是如何影響喬治盧卡斯,才讓他在這個宇宙科幻電影系列中,能夠展現出如此多元且繽紛的細節設定。
盧卡斯工作室隻字不談其中關係
首先,《星際大戰》的原創者喬治盧卡斯,從未在公開場合提到〈星際特工〉這部漫畫對他的電影有何影響,觀眾也完全無法從任何的資料中,找到對於此部漫畫的致敬,甚至沒有將其放入特別感謝名單之中,參與早期製作的所有工作人員也都從來沒有談到任何與〈星際特工〉相關的話題。然而,粉絲與接觸過此部作品的漫畫迷們,都可以相當輕易地指出,《星際大戰》電影中有哪些地方幾乎與〈星際特工〉設定的動機、形式甚至是造型相同。美國的漫畫資深發行人員金湯普森(Kim Thompson)是將〈星際特工〉翻譯成英文帶入美國的主使者,他在一次公開的採訪中提到他對此的想法。
「1977年當尚克勞德馬茲爾斯到電影院欣賞《星際大戰四部曲:曙光乍現》時,幾乎被裡面許多概念與設計嚇到了,因為整個主題包括裡面的生物與未來生活的描述,都類似的令人難以置信。後來我們相當禮貌地去函詢問盧卡斯影業,但始終沒有獲得任何回答,直到幾年後我們聽到草創的幾位設計師(有一些來自法國),的確在設計時使用了〈星際特工〉的部份概念。」
事後調查,《星際大戰》所有負責美術設計的團隊裡面,並沒有任何一位是法國人,只有一位名為道格蔣(Doug Chiang)的工作人員,被謠傳是一名非常忠實的〈星際特工〉迷。不過抄襲或是引用並不是我們今天要找出的答案,更重要的是有哪些元素是在兩個作品中都非常相似的,至於究竟是不是受到〈星際特工〉的影響,就由你們來判定囉!
莉亞公主的比基尼
在 1983 年的《星際大戰六部曲:絕地大反攻》(Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi)裡面,莉亞公主的比基尼裝與〈星際特工〉裡面女主角蘿琳娜性感的裝扮實在有幾分神似,而漫畫的這個裝扮出自 1972 年〈The Land Without Stars〉這一集中。不過負責此部電影服裝設計的 Aggie Guerard Rodgers 在訪談中提到,這個設計是他受到畫家法蘭克法拉捷特(Frank Frazetta)的畫作影響,尤其是他的畫作「埃及皇后」(Egyptian Queen)以及在〈火星公主〉(A Princess of Mars)中的角色德亞索瑞斯(Dejah Thoris)。
千年鷹號(The Millennium Falcon)
星際大戰裡面韓索羅(Han Solo)從藍道手上贏得的飛行船,就是在整個系列中出現非常多次的經典太空船千年鷹號,圓扁型的外表如同一個尚未打開的貝殼,更增加了他在飛行時閃躲障礙物的彈性。事實上,千年鷹號的雛形也來自這本漫畫中,也就是瓦雷諾與蘿琳娜兩位主角所駕駛的太空船,在故事中他們皆以船上的人工智慧「艾莉絲」(Alex)稱呼這艘船,事實上這艘船的名稱為 XB982。我們不僅可以從照片中可以看出千年鷹號與 XB982 的相似度,更可以在預告片中看到這艘太空船與千年鷹號在推進器上幾乎一模一樣,外型就更不在話下了。然而,熟知太空科幻電影的朋友,大概知道 50 年代的科幻電影中,幾乎所有的太空船造型都是圓碟狀,於是當時的設計師喬強納森(Joe Jonathan)就設計了一個獨一無二的推進器,為了不要與一般的碟型飛行船相同,不過卻意外與 XB982 有著異曲同工之妙。
不過有趣的是,當時喬治盧卡斯並不喜歡一開始設計的太空船,也就是後來成為莉亞公主的太空船的坦特維四號飛船(Tantive IV),因為他認為這個設計長得太像 1975 年開播的電視劇《Space:1999》裡面的「老鷹運輸號」(Eagle Transporters)。
托伊達里亞人「瓦頭」(Watto)與杜甘三兄弟(Doghan Dagius)
瓦頭在 1999 年上映的《星際大戰首部曲:威脅潛伏》(Star Wars Episode I: The Phantom Menace)中首度出現,他在塔圖因星球上經營著一間零件回收店,奴隸著安納金天行者與他的母親,短小的翅膀與肥胖的身體,瓦頭融合各種動物的樣貌相當醜陋,長鼻子更一度被認為是醜化猶太人的象徵。杜甘三兄弟則是電影裡面有點可愛又有點可惡的存在,在漫畫中設定以三個或兩個為單位行動的辛格人(Singouz),同性別的三個辛格人會組成家庭,更會生出雙胞胎或三胞胎,而有趣的是他們也擁有特殊的長鼻子與翅膀,也都是以利益交換、訊息交換存活在宇宙的生物。
達斯維達的頭套底下
在 1971 年推出的〈千星帝國〉(Empire of Thousand Planets)中,名為 The Enlighten 的團體其中一個成員,在與瓦雷諾對上時,摘除了自己的頭套,而面具底下的臉就跟天行者安納金被燒傷的臉一樣醜陋。當然,這或許也可能是《驚奇4超人》(Fantastic Four)裡面的大反派末日博士(Doctor Doom)的靈感之一,不過仔細看頭套的外型與達斯維達幾乎只差在旁邊的兩個角,這種日本武士頭盔演變而來的未來面罩,也成為〈星際特工〉與《星際大戰》的有趣連結之一。
碳冷凍 v.s. 液態冷凍
同樣也是在〈千星帝國〉中,瓦雷諾發現自己被禁錮在一個水狀的液體中,雖然身體完全不能動,但他的意識仍然能夠繼續運作。在漫畫裡面看到狀態正如下圖,立刻可以讓我們聯想到《星際大戰五部曲:帝國大反擊》(Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back)中,韓索羅被碳冷凍的橋段,整個美術的製作方式與漫畫呈現的樣貌相當類似,也都是反派用來對付主要角色的某項科技武器。
事實上,尚克勞德馬茲爾斯後來幫忙盧貝松製作了科幻大片《第五元素》,更有傳聞指出他對於《星際大戰》「參考」他們的作品相當不滿意,而他也在自己的漫畫中小小地向《星際大戰》開了個玩笑,在圖中我們看到疑似是韓索羅與莉亞公主的兩人,與瓦雷諾和羅琳娜一起坐在一個看起來是酒吧的地方,圖中的對話更是讓人哭笑不得。
「莉亞公主:在這邊看到你們真的蠻有趣的。」
「羅琳娜:噢是嗎?我們很久之前就會來這個酒吧了。」
另一方面,同樣身為作者的皮耶克里斯汀,對於《星際大戰》反而抱持著相當開放的看法,一來是他非常享受在喬治盧卡斯所打造的科幻宇宙世界中,一方面他點出了一個他們與喬治盧卡斯的共同點,而這個共同點是他認為之所以這兩部作品會有這麼多雷同的最基礎原因之一。
「對我來說,我的作品是來自對於某些科幻小說的著迷,包括來自以撒艾西莫夫(Isaac Asimov)、瑞布萊伯利(Ray Bradbury)等人的著作,我相信喬治一定也相當熟悉以撒艾西莫夫的作品,而這就是『科幻』類型產出的過程,一切都仰賴從一個作品複製到下一個作品,或你也可以說,你從某個作品借來一些元素,然後將其發展地更深入。」
不過尚客勞德也在某一次的訪談中提到,他認為〈星際特工〉在類型最大的改變,就是在《星際大戰》出現之後,而他決定不與喬治盧卡斯競爭這類型的太空史詩作品,反而嘗試了夥伴克里斯汀獨特且充滿情感的說故事方式,讓這個太空動作故事能夠更加融入寫實的人類氣氛。《星際特工瓦雷諾:千星之城》即將要在 2017 年 8 月 3 日上映,在台灣要取得〈星際特工〉的原版漫畫並不簡單,或許動態影像的魅力可以更完整地把當時兩位作者無法詮釋的奇幻世界展現出來,就讓我們期待這部法國最貴的電影,會在視覺上帶給我們什麼樣驚人旅程吧!
參考來源:Forcematerial、Nothing But Comics、Popular Mechanics、Thrillist、AliensWikia、Art History Archive、Vega-conflic